GARVO en Mendoza !!!!!! expo y taller
La muestra puede verse mart., mierc., y juev. de 16 a 20 hs. Esta’ para no perdérsela, incluye 20 dibujos originales que son una joya y un mural que el artista pinto en vivo durante la inauguración sin bocetos previos, y con una agilidad que hizo que todos nos sacáramos el sombrero al verlo. Es que GARVO es un pequeño geniecillo que rescata en sus ilustraciones la cultura popular chilena y también nos habla de la gran problemática que está atravesando la costa chilena por la contaminación. De allí el nombre de esta muestra, VENTANA es un pueblito costero donde el artista pasa los veranos desde su infancia, y que ha visto transformarse con el tiempo y el desarrollo industrial. El uso del plural “VENTANAS BEACH” hace alusión irónicamente, a esos procesos que se han ido dando en diversos pueblos, tanto de Chile, como de toda Latinoamérica, donde empresas extranjeras aprovechan el desvalor de nuestras monedas y ubican sus mega plantas, mineras, hidroeléctricas, etc. Lo que modifica radicalmente el paisaje, la vida de las personas y el medio ambiente en general. El mural ilustra un pescador típico de Ventana, que podría ser de Horcón o de Papudo, que a causa de la contaminación que mata los peces y frutos del mar, se queda sin trabajo y duerme la mona del desamparo.
Por último a todos aquellos que desean iniciarse en la compra de arte, esta muestra puede ser disparadora, hay obras accesibles en cuanto a costos ya que a pedido del artista, los precios han sido rebajados, porque a Garvo le interesa más compartir sus trabajos que ganar dinero. Con la compra de una obra te llevas un pin de regalo.
Gracias a todos los que asistieron a la inauguración, nos alaga enormemente la presencia de artistas destacados de la provincia, la Oficina quedo chica pero el corazón se amplia con cada nuevo amigo del arte...gracias tambien a los que asistieron al taller por que son ustedes los que de esa forma apoyan y forman parte concretamente de la movida del arte en Mendoza ...
Pilar Bosia Dir. de Oficina de Arte
Inauguracion...
TALLER/CURSO
"La editora indie" curso teórico-práctico sobre métodos sensillos de reproducción de imágenes y diseños de publicación divertidos. Destinado a escritores, dibujantes, grabadores,artistas visuales, ilustradores, diseñadores, comiqueros y cualquiera que esté interesado en hacer sus propias ediciones gráficas. A cargo del profesor GARVO, editor independiente, ilustrador y street artista. Además hará una reseña de la historia del fanzine y los importantes cambios de los últimos años en el género de las publicaciones indie`s en Santiago de Chile. inscripciones a oficinadeartear@gmail.com o al 4204582 / cupo de 10 personas / $90 incluye materiales
DOTZ/STIGLIANO en Galería Paradiso de Chacras de Coria.
Hasta el 11 de Junio puede visitarse en el corazón de Chacras de Coria la muestra de pinturas de Diego Stigliano y Dotz.
Shock Surrealista, full color y mucho
power!!!!
Por supuesto : las obras están a la venta.
Por consultas comunicarse al 0261 - 4204582
Taller de Artes para niños !!!
Los juev de 16 a 17 :30 hs
Prof. recibida Caro Fernandez
APRENDER EL MUNDO A TRAVÉS DEL ARTE
juegos didácticos, pintura, dibujo, lectura de cuentos e interpretaciones con disfraces
consultas e inscripciones al 4204582
o escribir a oficinadeartear@gmail.com
Viernes Santo 22 de Abril 20 hs LUIS BERNERI viene a Mendoza presentando "SAN MARTIN the true history"
SAN MARTÍN /// the true history
Por Pilar Bosia
Berneri es un artista netamente contemporáneo: no realiza clínicas, no es pintor, ni escultor, ni le interesa ser serio, por el contrario es como un niño latino y postmoderno que juega a ser un dios que tiñe el mundo color de rosa. Con su acción de pintar de tono rosado chicle objetos icónicos tales como soldaditos de juguete, la imagen del gauchito Gil y en esta muestra que presenta en Oficina de Arte la figura del General San Martín, invierte o neutraliza el sentido bélico, agresivo y violento que se le imprime al rol masculino en la sociedad moderna. De algún modo su obra es un ritual personal de exorcización de ese modelo de masculinidad que predominó en las distintas sociedades del mundo tanto occidentales como orientales. Modelo reproducido de generación en generación a lo largo de la Historia: batallas, guerras, cruzadas y héroes militares son los “hacedores” de la Historia oficial. En la escuela nos enseñan a memorizar sus nombres, sus fechas, aunque nunca parecía quedarnos del todo claro cuando éramos niños que significaban todos esos hombres con charreteras, combates y enfrentamientos sangrientos. Luis nació en San Lorenzo, si allá en Santa Fe, en ese pueblo donde ocurrió la “Batalla de San Lorenzo”, donde el soldado Cabral dio su vida para salvar al General San Martín. El artista creció en ese lugar geográfico e histórico, rodeado del eco y los símbolos de aquel hecho. Cuando le propuse a Luis exponer en Oficina de Arte él rápidamente asoció su historia personal con el hecho de que Mendoza fue donde vivió por muchos años San Martín, encontrando en este punto el ley motiv de esta nueva hazaña rosa.
Su obra contradictoriamente es suave, dulce e infantil a la vez que constituye un acto de rebeldía ante los patrones impuestos por el pasado y el presente. Por un lado desacraliza al Arte sacándolo de ese lugar de dramatismo en el que suele caer, transformándolo en un juego. Se aleja de la factura artesanal y de los viejos valores asociados al preciosismo y el talento. Es irreverente y prioriza la acción antes que el objeto, busca ser evidente, claro y hasta explícito, logrando de ese modo un producto neto que es de fácil entendimiento aún para quien no tenga estudios sobre arte. De ese modo también rompe la brecha que suele distanciar al Arte Contemporáneo de un público “común” o que no pertenezca al circuito del Arte propiamente. Uno de los objetivos fundamentales de Oficina de Arte es hacer el Arte asequible a la gente, al ciudadano común, a la vida de las personas. La impronta de esta idea se manifiesta tanto en la selección de Muestras y artistas que tienen este factor en cuenta al trabajar. Como también a través de la educación artística, reforzando lo poco que aprendemos hoy en la escuela sobre Arte, especialmente sobre Arte Argentino.
Al parecer irrefrenable, joven e irresoluto, Berneri quiere decirnos algo, tiene un mensaje personal y subjetivo que nos trae desde su San Lorenzo, si allá en aquella lejana provincia de Santa Fe al noroeste de nuestra República Surrealista.
para conocer más sobre este artista podes visitar su site http://luisberneri.blogspot.com/
entrevista en fcbk http://www.facebook.com/media/set/fbx/?set=a.1227140525349.2036106.1434130431#!/video/video.php?v=1549615100924&oid=76635989403&comments
entrevista en fcbk http://www.facebook.com/media/set/fbx/?set=a.1227140525349.2036106.1434130431#!/video/video.php?v=1549615100924&oid=76635989403&comments
31 DE MZO ATERRIZA UN PINTOR CORDOBÉS EN MENDOZA
La muestra podrá verse de mar a vie de 16,30 a 21 hs
visita guiada día juev
hasta el 19 de Abril
Las pinturas de Ziperovich nos traen una imagen fugaz y repentina que parece provenir del mas allá. Las formas extrañas y vibrantes, los colores saturados y planos generan una abstracción inmediata de la realidad, internándonos en un submundo no comprensible, no razonable, no lúcido. Un espacio que indaga en la profundidad del ser y en los límites de la existencia física; una especie de surrealismo abstracto creado a partir de la visión de nuestra propia interioridad.
Estos mundos de colores iridiscentes reflejan una zona fronteriza entre representación y sensación, que el artista explora a partir de experiencias visuales al cerrar los ojos y ejercer presión sobre los mismos. Es una pintura ligada estrechamente a la experimentación corporal y sensorial. Estas formas caprichosas no juegan una función decorativa, si no que plasman el color y el ritmo de sensaciones nacidas en la frontera psico-corporal. Nos equivocaríamos si quisiéramos determinar la significación de cada motivo, por que ellas traducen sensaciones más que significados intelectivos. Es un juego de ruptura y continuidad, de cambio inaprehensible y repetición temporal. Pues no hay motivos centrales ni composición clara: el campo esta lleno de formas no identificables que parecen palpitar, con canales e intersticios que se alargan y se acortan, espacios planos, obstrucciones y dilataciones que siguen su camino propio.
En cuanto a la factura las obras son impecables, realizadas con materiales simples pero de altísima calidad y una presentación muy particular que nos permite jugar armando composiciones propias, dándole al espectador-usuario la posibilidad de manipularlas como juguetes visuales, continuando de este modo el carácter lúdico y dinámico de esta serie pictórica objetual.
mas información sobre el artista en http://www.claudioziperovich.com.ar/
Croquetel de Cierre de DIGITABLES 2
escenas del croquetel y ultimo día de la muestra
DIGITABLES 2 de Diego Stigliano
(mas fotografías en http://www.facebook.com/album.php?aid=16934&id=100002018446852&saved#!/album.php?aid=16934&id=100002018446852 )
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Horarios de atención:
Lun - mie - vie de 16:30 a 22 hs
Evento de cierre : 17 de Febrero 21 hs
AQUÍ VA EL MAPITA PARA QUE NADIE SE PIERDAAA!!!
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